Pameran Seni Rupa Dunia Di Tahun 2020 – Di negara manapun, pameran seni rupa tidak hanya dapat mengubah reputasi seniman dan karyanya, tapi juga kehidupan dan imajinasi publik yang menyerap keajaiban dari karya-karya tersebut, tulis Kelly Grovier dalam sebuah acara kongerensi pers tahun 2019 lalu.
Hari ini, seiring perkembangan mesin teknologi, kita boleh mengatakan bahwa apresiasi karya seni rupa makin melekatkan karya seni dengan publik sebagai apresiator. https://beachclean.net/
Salah satu contoh yang paling mungkin untuk membaca gelagat tersebut yaitu paradigma publik bahwa mengapresiasi karya seni rupa berarti dengan berfoto-selfie berlatar sebuah karya.
Ruang apresiasi kemudian tidak hanya terjadi di galeri pameran, tapi lalu berpindah ke ranah virtual (dalam bentuk galeri digital) di dalam sebuah smartphone.
Menariknya, ketika mengunjungi galeri pameran di ruang riil, publik tampak kurang memberikan apresiasi (atau tidak memahami sebuah karya), namun ketika ia berada di galeri digital, karya-karya tersebut tampak hidup dan berwarna.
Salah satunya dipicu oleh pembauran identitas karya dengan identitas diri publik (yang berfoto selfie) yang telah tersimulasi.
Di kancah global, acapkali keajaiban karya-karya seni para maestro mengubah paradigma publik dalam mengapresiasi dan memaknai kehidupan mereka setelah kembali dari galeri pameran.
Hal itu seperti yang akan terjadi pada sejumlah karya seni klasik yang akan dipamerkan tahun ini.
Berikut ini merupakan daftar pameran seni rupa di dunia yang akan diadakan tahun ini:
1. Van Eyck: An Optical Revolution – Ghent
The Museum of Fine Arts Ghent (MSK): 01 Feb – 30 Apr 2020
Museum Seni Rupa di Ghent (MSK), Belgia membawa kita suguhan ke dalam dunia nyata pada tahun 2020. Rupanya hanya ada sekitar dua puluh karya Jan Van Eyck yang tersisa di dunia. MSK berhasil menyatukan lebih dari setengahnya untuk acara yang luar biasa ini. Inti dari pameran adalah panel luar ‘Adorasi Domba Mistik’. Mereka dipulihkan di MSK oleh Royal Institute for Cultural Heritage antara 2012 dan 2016. Dengan pinjaman yang luar biasa, mereka akan kembali ke museum dan disatukan dengan karya-karya lain oleh Van Eyck untuk pertama kalinya. Pameran ini berfokus pada revolusi dalam representasi realitas yang dipicu oleh penguasaan Van Eyck. Demikian pula, dengan tekniknya yang tak tertandingi, pengetahuan ilmiah, dan keterampilan pengamatan yang tak tertandingi, ia mengangkat lukisan cat minyak ke ketinggian yang belum pernah terjadi sebelumnya dan menentukan arah masa depan seni Barat.
2.Steve McQueen – London
Tate Modern: 13 Feb – 11 Mei 2020
Anda mungkin mengenal Steve McQueen sebagai sutradara film seperti 12 Years a Slave, Hunger or Shame. Namun, ia juga seorang seniman visual yang ulung. Ia menerima Hadiah Turner pada tahun 1999, penghargaan tertinggi yang diberikan kepada seorang seniman visual Inggris. Tate Modern membawakan kami pameran besar pertama dari karya seninya sejak ia memenangkan hadiah. Mencakup dua dekade karirnya, pameran ini akan mengungkapkan bagaimana pendekatan perintis McQueen dalam pembuatan film telah memperluas cara-cara di mana para seniman bekerja dengan media, menciptakan potret-potret tajam tentang waktu dan tempat. Mari bertemu Steve McQueen sang artis!
Selanjutnya, pameran bertepatan dengan Steve McQueen: Tahun 3 di Tate Britain, di mana Anda dapat melihat karya terbarunya. Untuk membuatnya, setiap tahun McQueen mengundang 3 siswa di London untuk mengambil foto mereka oleh tim fotografer Tate yang terlatih khusus. Dipersatukan bersama dalam satu instalasi skala besar, mereka akan memberi kita gambaran tentang masa depan yang akan diciptakan oleh generasi berikutnya.
3.Masculinities: Liberation through Photography – London
Barbican Art Gallery: 20 Februari – 17 Mei 2020
Barbican, melalui pertunjukan ini, membantu kita mempertimbangkan dan memahami bagaimana maskulinitas telah dikodekan, dilakukan, dan dibangun secara sosial dari tahun 1960-an hingga saat ini. Pameran ini menyatukan lebih dari 300 karya oleh lebih dari 50 perintis, fotografer dan pembuat film internasional perintis seperti Richard Avedon, Peter Hujar, Isaac Julien, Rotimi Fani-Kayode, Robert Mapplethorpe, Annette Messager, dan Catherine Opie. Ini menunjukkan bagaimana fotografi dan film telah menjadi pusat cara maskulinitas dibayangkan dan dipahami dalam budaya kontemporer.
Setelah #MeToo gambar maskulinitas menjadi fokus yang lebih tajam. Misalnya, gagasan maskulinitas yang beracun dan rapuh meresap ke masyarakat saat ini. Pameran melihat topik dari dua sisi; berapa banyak versi maskulinitas yang berbeda dan sering bertentangan telah disajikan kepada kita sejak 1960-an, dan juga seberapa signifikan peran fotografi dan film dalam membentuk persepsi kita tentang maskulinitas. Pameran ini pasti menjadi bahan pemikiran, belum lagi suguhan visual.
4. Gerhard Richter: Painting After All – New York
The Metropolitan Museum of Art: 4 Maret – 5 Juli 2020
Pekerjaan Gerhard Richter tentu saja terkenal dengan harga yang sangat tinggi di lelang. Namun, ini bukan alasan mengapa dia menarik. Yang bahkan lebih menarik adalah karirnya yang panjang selama enam dekade menenun antara lukisan naturalistik dan abstrak. Richter menentang kesalahpahaman umum bahwa seorang seniman adalah ‘realis’ atau ‘abstraksionis’ dengan merangkul kedua ekstrem dalam seninya. Dengan demikian juga mengajukan pertanyaan: Apakah mereka benar-benar ekstrem? Pameran ini akan mencoba tugas ambisius untuk menyajikan ikhtisar tentang oeuvre Richter. Menyoroti dua seri penting terkini pada saat yang sama; Birkenau (2014) dan Cage (2006), keduanya tidak pernah ditampilkan sebelumnya di AS.
5.Christo and Jeanne-Claude – Paris
Centre Pompidou: 18 Mar – 15 Jun 2020
Christo dan Jeanne-Claude adalah pasangan kekuatan pembungkus-sebagai-seni. Mereka telah membungkus hampir semua hal seperti Reichstag pada 1995, dan Pont Neuf pada 1985. Mereka juga menciptakan Payung, yang sayangnya terbukti menjadi salah satu dari beberapa karya seni mematikan dalam sejarah. Pameran di Centre Pompidou harus sepenuhnya aman. Ini menelusuri kembali periode Parisian pasangan itu, antara tahun 1958 dan 1964. Pada periode dasar inilah Christo secara bertahap meninggalkan permukaan lukisan demi kemasan, dimulai dengan benda sehari-hari. Pameran ini menyatukan serangkaian karya lokakarya, yang tidak diketahui publik, seperti Kawah, lukisan materialis yang dipengaruhi oleh Jean Dubuffet, Surfaces d’Empaquetage, The Boxes, serta pilihan luar biasa dari benda-benda yang dikemas, dan yang paling pertama Menampilkan dan Front Toko. Bagian kedua dari pameran ini dikhususkan untuk proyek pengemasan Pont-Neuf, yang dilakukan pada tahun 1985.
Pameran ini juga menyinggung proyek yang ada dalam pikiran Christo dan Jeane-Claude sejak 1962 – pengemasan L’Arc de Triomphe. Proyek ini sekarang dijadwalkan mulai membuahkan hasil pada 19 September 2020.
6. Torlonia Marbles – Rome
Musei Capitolini: Palazzo Caffarelli: 4 Apr 2020 – 10 Jan 2021
Koleksi patung Torlonia terdiri dari 620 patung marmer dan pualam dan sarkofagus yang berasal dari Kekaisaran Romawi. Ini sangat mungkin koleksi patung antik yang paling penting. Jadi kenapa Anda belum pernah mendengarnya? Nah, ada penjelasan yang bagus – itu sudah tersimpan selama lima puluh tahun terakhir. Alessandro Torlonia, membuka koleksi untuk pengunjung di istana keluarga di Via della Lungara, dekat dengan Sungai Tiber, pada tahun 1893. Pada 1960-an, museum dibongkar dan istana 77 kamar itu kemudian diubah menjadi gedung apartemen. Dengan itu seluruh koleksi disimpan ke dalam penyimpanan. Pemerintah Italia menawarkan untuk mengakuisisi pada tahun 2005, tetapi tawaran itu ditolak. Hal yang sama terjadi dengan semua upaya lain untuk menegosiasikan setidaknya pinjaman sementara atau pameran … sampai sekarang!
Sembilan puluh enam kelereng dari koleksi Torlonia akan dilihat oleh publik di tempat pameran baru Musei Capitolini di Palazzo Caffarelli. Pameran ini adalah langkah pertama untuk melaksanakan perjanjian yang ditandatangani antara pemerintah dan Yayasan Torlonia pada 2016. Sesuai situs web Yayasan Torlonia, pertunjukan “adalah tahap pertama dari pameran keliling, di mana perjanjian sedang berlangsung dengan museum internasional utama dan yang akan ditutup dengan identifikasi ruang pameran permanen untuk pembukaan Museum Torlonia baru ”. Semoga ini akan terjadi dan akses publik yang berkelanjutan ke koleksi luar biasa ini akan dimungkinkan.